Le proverbe et le titre de l’ouvrage d’André Maurois écrit en 1943 « Toujours l’inattendu arrive » inspire le chorégraphe, danseur et directeur de la compa­gnie de danse moderne de l’Opéra du Caire, Monadel Antar.

Il a monté son spectacle, actuel­lement sur les planches du théâtre Al-Gomhouriya, en gardant cette phrase comme titre. « C’est une vérité qu’on affronte du matin au soir. Il ne faut pas s’attendre à avoir des anges gardiens qui pro­tègent nos enfants, ou qui nous sauvent d’un accident en traver­sant la rue … », dit Antar pour introduire son spectacle. Puis, il reprend non sans ironie : « mais on ne s’attendait pas à ce que cette situation perdure après la révolution ».

Sur les planches, Antar cadre ses danseurs entre le passé de l’Egypte et son présent. Il y arrive à travers un écran qui sert d’arrière-fond et sur lequel de belles images en noir et blanc du « bon vieux temps » sont projetées. Par opposition à cet air nostalgique, des statues suspendues d’hommes torturés occupent l’autre côté de la scène, signe de la répression.

Le décor traduit une ville urbaine : des immeubles sur les côtés, une station de bus et une rue faisant office d’échiquier. Les danseurs qui apparaissent sur scène ne sont autres que des « élé­ments » manipulés par quelqu’un d’autre. Une silhouette est pré­sente tout au long du spectacle, témoin de ce qui se passe, ou plu­tôt tirant les ficelles au loin. Entre le passé et le présent, on se pose des questions sur l’histoire de l’Egypte.

Quotidien urbain

Dès le départ, les danseurs appa­raissent sur scène sur un tempo africain. Ils dansent, simulant des scènes de la vie quotidienne sur des rythmes répétitifs … Et ont l’air de dire : les employés de bureau sont manipulés par leurs patrons, les gens font la queue devant un arrêt de bus, souffrent à cause des moyens de transport en commun, le policier observe ce qui se passe, mais aussi sème par­fois l’effroi dans la rue, etc.

Malgré les mouvements rapides et une chorégraphie tirée de la vie réelle, les scènes deviennent routi­nières et les images du quotidien se multiplient à travers la danse : querelle, rivalité, histoire d’amour, actualité chaotique, harcèlement et violence contre la femme … Les rythmes africains qui dominent le spectacle pendant plus d’une demi-heure accentuent le senti­ment de monotonie. « Les rythmes africains font partie de notre culture et de notre identité égyp­tienne. Je favorise le retour aux origines », ajoute Antar.

Pour relancer la dynamique du spectacle, Antar a recours au « Boléro » de Maurice Ravel et à l’élaboration d’une chorégraphie plus vive. « J’aime rompre avec l’image que le public garde du boléro comme ballet », dit Antar.

Avec le crescendo de la musique, les danses s’effectuent à deux, se répètent et se multiplient. Les danseurs s’insurgent à la fin contre le train quotidien, contre l’Etat policier et toutes sortes de corrup­tion. Bref, un petit rappel : c’est bientôt la révolution.

Le spectacle sera repris les 18, 19 et 20 juin à 20h, à l’Opéra d’Alexandrie, théâtre Sayed Darwich, Manchiya.